獨創(chuàng)性和想象力是服裝設計師的翅膀,關于服裝設計靈感,沒有豐富想象力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫,而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創(chuàng)造,涉及本身就包含了創(chuàng)新、獨特之意。
2、要求學生熟練掌握款式、色彩和面料
服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。服裝設計作品集制作的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節(jié)造型,是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成,包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條,并直接決定了款式的流行與否。部件細節(jié)的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。
服裝的色彩變化是設計中醒目的部分。服裝設計作品集制作的色彩容易表達設計情懷,同時易于被消費者接受。
設計師首先要體會面料的厚薄、軟硬、光滑粗澀、立體平滑之間的差異,通過面料不同的懸垂感、光澤感、清透感、厚重感和不同的彈力、垂感等,來悉心體會其間風格和品牌的迥異,并在服裝設計留學作品集中加以靈活運用。
不同質地、肌理的面料完美搭配,更能顯現(xiàn)設計師的藝術功底和品位。服裝設計作品集制作款式上的各種造型并不僅僅表現(xiàn)在設計圖紙上,而是用各種不同的面料和裁剪技術共同達成的,熟練地掌握和運用面料設計才會得心應手。
3、作品集要展示對結構設計、裁剪和縫制的理解
結構設計是款式設計的一部分,服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪,設計只能是“紙上談兵”。
4、要求學員對服裝設計理論和歷史要求一定的了解
成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創(chuàng)作思維,只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。現(xiàn)在的藝術院校服裝設計專業(yè)都開設有服飾理論課程,學生通過這些課程可以了解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識,同時還能開闊學生的眼界、拓寬設計思路,啟發(fā)他們的設計靈感。
5、了解市場營銷學與消費心理學
一名成功的設計師首先應在市場上取得成功,要根據(jù)企業(yè)的定位規(guī)范自己的設計風格和路線。
服裝設計師是要在市場中體現(xiàn)其價值。真正了解市場、了解消費者的購買心理,掌握真正的市場流行(而不是時裝雜志上頒布的理性趨勢),并將設計與工藝構成完美的結合,配合適當?shù)男袖N途徑,將服裝通過銷售轉化為商品被消費者接受,真正體現(xiàn)其價值,才算成功完成了服裝設計的全部過程。
6、要求學生具備良好的繪畫基礎與造型能力
具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現(xiàn)能力以繪畫的形式準確地表達設計師的創(chuàng)作理念,另一方面在設計圖的過程當中也更能體會到服裝造型重的節(jié)奏和韻律之美,從而激發(fā)設計師的靈感。
7、電腦操作運用能力也是很有必要的
在設計思維和創(chuàng)作的過程中,電腦已經(jīng)成為服裝設計師手中有效、快捷的設計工具,特別是在一些較正規(guī)的服裝企業(yè)中對服裝設計CAD、服裝設計CAM等設計、打版、推版軟件的運用十分普及,繡花紋樣、印花紋樣等也是靠計算機來完成。
服裝設計師要能熟練地運用PHOTOSHOP、COREDRAW和PAINTER等繪圖軟件,他們可以方便地編輯、修改和繪制你的圖形,拓寬你的設計表現(xiàn)方式、加快設計速度。特別是PAINTER,其龐大的繪圖工具箱、種類繁多的畫筆、極具感染力的著色效果和濾色效果可以使你的計算機設計作品魅力非凡、效果更加逼真。